台灣「物件劇場」揭密 跨國藝術家聯手
【許家源記者 / 綜合報導】

台北偶戲館自即日起至2026年6月28日,盛大推出全台首度的「耍物仔Sńg mih-á」物件劇場特展。此次展覽顛覆傳統「耍尪仔」(玩偶)的偶戲概念,轉而邀請民眾透過「耍物仔」(玩小東西)的方式,親身體驗源自1980年代法國的「物件劇場」。展覽名稱取自台語「耍(sńg)」意指玩、遊戲,與「物仔(mih-á)」指小東西,旨在說明表演者如何透過遊戲般的互動,發掘物件的特質並發展敘事情節,呼應你我童年時期「扮家家酒」般的想像力。此次特展匯聚了來自法國、比利時、德國、美國、西班牙、捷克等八個國家的重要劇團,同時也呈現台灣在地飛人集社劇團和囝仔人劇團的創作軌跡,並邀請藝術家高重黎參與,借鑒20世紀視覺藝術的「現成物」概念,為展覽增添深度。

本次「耍物仔」特展的舉辦,不僅是台灣首次以物件劇場為核心的展覽,更是一場跨文化交流與共創能量的展現。展覽獲得歌德學院(台北)德國文化中心的支持,共同推動公眾活動與職人交流工作坊。此外,與飛人集社劇團的2025《ECHO偶計畫》、中國信託文教基金會新舞臺藝術節的合作,更進一步實踐了偶戲實驗創作交流平台的精神。這顯示了台灣藝文界積極引進國際新潮藝術形式,並致力於與在地創作能量結合的趨勢。透過物件劇場這種新穎的表演形式,除了提供觀眾全新的觀賞體驗,也為台灣當代偶戲注入了新的視野與活力,鼓勵創作者跳脫傳統框架,探索更多元的敘事可能。

為期近11個月的展期,台北偶戲館也將策畫一系列觀眾與創作者都能參與的公眾活動。其中包括搭配台北偶戲館首創的「Taipei Puppet Fest」八月表演節目,以及下半年帶狀性的公眾活動,如表演、工作坊、新書發表等,將陸續推出。這些活動旨在深化觀眾對物件劇場的理解與參與,打破藝術與生活的界線,讓民眾不只是單純的觀賞者,更能成為藝術體驗的共同創作者。未來,這類結合展覽、表演與教育推廣的複合式活動,預計將能吸引更多不同年齡層的民眾走進劇場,培養更廣泛的藝文愛好者社群,進而推動台灣表演藝術的多元發展。
新聞來源:台北偶戲館